C'est quoi ?
Comme son nom l'indique, la Line Dance est une danse effectuée en ligne, c'est-à-dire où les danseurs sont tous alignés les uns à
côté des autres et les uns derrière les autres, en formant des lignes parallèles (il
peut cependant arriver qu'il n'y ait qu'une seule ligne). Elle s'effectue donc en solo, mais en groupe, et le groupe peut être
composé de 2 personnes à ... l'infini !!! (en tenant compte de la taille de la piste). Elle
ne nécessite aucun partenaire.
La Line Dance, ce sont avant tout des chorégraphies, composée de la combinaison d'une série de pas et de mouvements, liées à
une chanson ou à un type de chanson particulier. Chaque chorégraphie possède un
nom ; ces chorégraphies sont constituées d'une série de pas spécifiques à la Line Dance (même si certains de ces pas peuvent des
retrouver dans d'autres types de danse), qui est répétée en boucle durant
toute la chanson, et toujours dans le même ordre.
Chaque danseur doit exécuter la chorégraphie et faire les mêmes pas ensemble, de manière synchronisée. Il importe donc de
démarrer la danse au même moment – en général, quand le chanteur se met à
chanter – mais le principal reste de respecter le phrasé (le rythme et les comptes) de la musique.
A qui s'adresse la Line Dance ?
A tout le monde !!! Aux hommes comme aux femmes, aux plus jeunes comme aux plus âgés. Il existe des chorégraphies de tous
niveaux (débutant, intermédiaire, ou avancé), des plus simples aux plus « sportives
». Il y en a sur tous les rythmes et sur toutes les vitesses de musiques, donc pour tous les goûts. Les personnes handicapées ne sont
pas oubliées, puisqu'il existe aussi des chorégraphies destinées aux personnes
en fauteuil roulant.
Quelles sont les principales qualités nécessaires à l'exercice de la Line Dance ?
Le sens du rythme, une bonne oreille musicale, un peu de souplesse, et surtout de la mémoire et beaucoup de patience sont utiles
à cet exercice. Mais ne vous inquiétez, ces qualités peuvent s'acquérir avec du
temps et de l'entraînement.
Comment se déroule les cours de Line Dance ?
En général, on commence par refaire les dernières danses apprises en musique. Ensuite, on passe à l'apprentissage d'une nouvelle
danse, qui se déroule comme suit : les 8 1ers comptes (par exemple, mais ça
peut être les 4, les 5 etc selon la difficulté) sont décomposés et expliqués au ralenti, refaits au ralenti avec les comptes. Ils sont
ensuite répétés jusqu'à ce qu'ils soient maîtrisés. On passe ensuite à la
décomposition et à l'explication des 8 comptes suivants, qui sont à leur tour répétés jusqu'à leur maîtrise. On assemble ensuite
tous les pas appris, puis on enchaîne avec l'explication des 8 comptes suivants,
puis on assemble les pas appris y compris ces 8 nouveaux comptes, et ainsi de suite jusqu'à l'explication totale de la
chorégraphie. Lorsque la danse est suffisamment bien retenue sur le 1er mur, on la répète
sur le(s) mur(s) suivant. Puis on répète une dernière fois la Danse en chainement tous les murs. Enfin, on s'entraîne en musique, 2,
3, 4 fois si nécessaire. La danse peut être revue (ré-expliquée) rapidement
lors du cours suivant.
Il est bien fortement recommandé, non seulement de venir régulièrement en cours, mais de s'entraîner chez soi autant que
possible...Les bals où se pratiquent la Line Dance sont aussi une excellente occasion de
répéter ses dernières danses !!!
Un denier petit conseil : répétez la danse peu avant l'heure du coucher, vous verrez que dès le lendemain, vous saurez déjà la
faire beaucoup mieux...
Sur quelle(s) musique(s) danse-t-on la Line Dance ?
La Line Dance est surtout associée, dans l'esprit du public, à la musique Country. En réalité, la Line Dance peut se danser sur
toutes sortes de musiques : Country bien sûr, mais aussi irlandaise, rock, latino,
funky, dance ... Dans la plupart des clubs, la Line Dance se danse encore majoritairement sur de la musique Country ; cependant
les autres styles de musiques sont aussi souvent présents (au grand dam
d'ailleurs des « puristes » de la Country, ce qui suscite d'ailleurs de nombreux débats). On peut dire qu'on retrouve en général 70 à
85% de musiques Country (ou associées à la Country) et donc 30 à 15% de
musiques non Country. Cependant, dans certaines régions, certains clubs et certains pays, il arrive que la proportion de musiques
non Country égale ou dépasse les 50%. Il semblerait que cette tendance soit
surtout présente en Angleterre, dans les grandes villes et dans les clubs participant régulièrement aux championnats. A l'inverse,
certains clubs se réclament de ne danser « que » sur de la Country, voir à la
limite sur des musiques associées (irlandaises et rock notamment).
Les danses sont souvent chorégraphiées sur une chanson en particulier, mais peuvent alors s'adapter sur une chanson de même
rythme et à condition que le tempo ne soit pas trop rapide ou trop lent par
rapport à celui de la musique originale. Parfois cependant, il arrive que des chorégraphies soient tellement adaptées à une
chanson en particulier qu'il est impossible de la danser sur une autre musique ; à
l'inverse, il peut exister des chorégraphies qui ne soient pas destinées à une chanson en particulier, mais plutôt à un type de
rythme et de musique.
Où trouver ces musiques ?
Pour trouver ces musiques, en plus des albums de chanteurs et des compilations country (même si la plupart de ces compilations
présentent souvent des chansons « vieillottes » et peu adaptées à la Line Dance),
il existe des compilations avec uniquement des musiques de Line Dance. Une des plus célèbres collections de ces compilations
est celle des « Line Dance Fever » (il est à noter que, en particulier ces dernières années, une bonne partie des albums de cette
collection se composent de morceaux non country). Il existe aussi des compilations
de Line Dance avec des artistes non originaux ; méfiez-vous de ces compilations, il arrive qu'elles ne soient pas aussi bonnes que
l'original.
Par ailleurs de nombreux orchestres ont intégré des « tubes » de la Line Dance dans leur répertoire, et ils arrivent qu'ils sortent
des CD. Vous pourrez trouver ce type de CD dans les festivals qui ont lieu dans
toute la France et dans le reste du monde, parfois aussi quand un bal avec orchestre est organisé.
Sinon, en dehors de quelques magasins dispersés, c'est principalement dans les festivals et surtout sur Internet qu'on peut trouver
des compilations de Line Dance. Il faut cependant reconnaître que les CD de
Country et encore plus de Line Dance sont assez difficilement trouvables.
D'où vient la Line Dance ?
La Line Dance nous vient des Etats-Unis. A cause de son lien très fort avec l'univers de la Country/Western, beaucoup imaginent
qu'elle était dansée au temps du Far West. En réalité sa 1ère timide apparition
date des années 1960, avec des danses telles que le Madison. Elle s'est peu à peu développée dans le courant des années 1970, et
c'est au début des années 1980 qu'elle a trouvé sa véritable identité ; puis il faut
attendre le début des années 1990 pour qu'elle connaisse un succès mondial et s'intègre définitivement dans le milieu de la Danse Country.
Actuellement, on distingue 2 courants : ceux qui restent très attachés à la Line Dance sur la musique Country et à tout l'univers
qu'il y a autour (tenue Cow-boy, ambiance Western..) et ceux qui apprécient de
danser aussi sur d'autres styles de musiques (mis en continuant à danser également sur la Country).
Où se pratique la Line Dance ?
La Line Dance reste très populaire dans le milieu Country/Western, on la trouve donc souvent pratiquée dans les bals et festivals
dits « Country », la plupart organisés par les clubs de Danse Country. Les
associations et danseurs et danseuses de Line Dance 'y retrouvent pour danser ensemble et partager leur passion sur la piste.
Néanmoins, beaucoup de clubs incluent dans leur programme de danses des
chorégraphies sur des musiques autres que Country – alors que d'autres clubs restent très attachés à ce style. C'est pourquoi
certains clubs, pour bien marquer la différence, annoncent « Country Et Line Dance
» quand ils diffusent aussi d'autres styles de musique.
Comment s'habiller pour pratiquer de la line dance ?
Il n'existe aucune tenue obligatoire pour faire de la Line Dance. L'essentiel est d'avoir une tenue où vous vous sentez à l'aise. Ceci
dit la Line Dance se dansant beaucoup dans des bals Country, il est recommandé
d'avoir un style adapté à ces endroits (un jean et un T-shirt suffit, si vous avez un chapeau de cowboy et une paire de santiahg
qui trainent dans votre armoire ça peut aider aussi...Enfin en gros, on évite la
robe de soirée à paillettes et les talons aiguille !!). En gros, quelque soit le bal, une tenue décontractée... Faites attention aux
chaussures que vous choisissez : bien « accrochées » au pied, évitez les talons
aiguilles (risque de se tordre le pied), et avec une semelle qui glisse ni trop, ni trop peu (mais cela dépend souvent de la qualité
du sol...Alors moi je vous conseille d'avoir 2 paires : une qui glisse assez fort, et
une assez peu).
Combien existe-t-il de chorégraphies ?
Des centaines, des milliers, et même plus !!! On ne les compte plus !!! Il s'en crée de nouvelles chaque année, et il arrive aussi
souvent que plusieurs danses soient créées sur une seule et même chanson ! Mais en
général, certaines danses ont plus de succès que d'autres, ce qui permet aux danseurs de se retrouver tous ensemble sur la piste.
Toutes ces danses sont crées par des danseurs chorégraphes, dont les plus célèbres sont Maggie Gallagher, Max Perry, Peter
Metelnick, Jo Thompson, Rob Fowler etc ... Ce sont avant tout les Etats-Unis qui
sont les principaux « fournisseurs » bien sûr, mais aussi l'Angleterre et le Québec, et, dans une moindre mesure, l'Australie et les
Pays-Bas. De plus en plus de français (comme, dans notre région, Guillaume
Richard) s'essayent aussi à cet exercice. Mais aussi en Belgique, en Espagne, en Israël etc.
Qu'est-ce que le lexique de la line Dance ?
La Line Dance possède son propre vocabulaire : il existe ainsi tout un lexique de pas et de termes spécifiques à la Line Dance. On
retrouve ainsi des noms comme « triple step », « kick », « stomp », « vine », «
rock step » etc ... qui correspondent à un pas ou une combinaison de pas précis, qu'on retrouve relativement souvent dans les
différentes chorégraphies. Il est essentiel de bien maîtriser ces pas de base pour
faciliter l'apprentissage.
La Line Dance ayant longtemps été enseignée de façon « expérimentale » et autodidacte, il arrive qu'on trouve des noms
différents pour un même pas ; mais des associations comme la N.T.A. (National Teachers
Association – association américaine) tentent d'unifier ce langage, et les fédérations nationales de Danse Country et Line Dance,
ainsi que quelques autres organismes de formation, relaient leur travail.
Qu'appelle-t-on « les fiches de danses » ?
Pour apprendre et retenir les chorégraphies, il existe aussi des fiches de danses, où les pas de la danse sont décrits. On les
appelle aussi « Feuille des pas » (« step sheets » en anglais), ou « Fiches
chorégraphiques ».
La plupart de ces fiches sont disponibles sur Internet ; des magazines comme « Linedancermagazine » en publient également.
Sur ces fiches, sont indiquées en général : le nom de la danse et celui du chorégraphe (parfois aussi son pays d'origine et la date
de création), le niveau de la danse (débutant, intermédiaire ou avancé), ainsi
que la ou les musiques proposées pour cette danse (avec parfois aussi le rythme de la musique, ainsi que le BPM = Beat Per
minute, c'est-à-dire la vitesse de la musique, et même, dans le meilleur des cas, le ou
les albums où trouver la ou les musiques en question)
On peut y retrouver également le nombre de mur(s) : c'est-à-dire le nombre de fois où la chorégraphie est répétée avant de se
retrouver à son point de départ ; une danse à 4 murs indique une danse où on
fait face tour à tour aux 4 murs de la salle ; dans une danse à 2 murs, on fait alternativement à un mur, puis à un autre, mais
toujours les 2 mêmes murs ; enfin, dans une danse à 1 mur, on fait toujours face au
même mur. Il existerait aussi des danses à 3 murs, mais elles sont extrêmement rares !!!
Enfin, est également indiqué le nombre de comptes, c'est à dire le nombre de temps que prend la danse sur la musique, et la
durée au bout de laquelle la danse doit être reprise au début. En général, on trouve
des danses de 32 comptes, de 48 comptes et de 64 comptes. Les plus courtes font 12 à 16 comptes, les plus longues peuvent
dépasser les 100 comptes. Attention, il ne faut pas confondre le nombre de comptes
et le nombre de pas, ceci étant à la présence de pas syncopés. Par exemple, le « Shuffle » (appelé aussi « Triple Step ») est une
série de 3 pas effectués sur 2 temps.
La line Dance s'effectue-t-elle forcément en ligne ?
En règle générale ... oui ! Cependant, elle peut encore s'effectuer dans 3 autres positions :
- il existe ainsi les Line Dance « contra », qui sont en fait des Line Dance avec 2 lignes qui se font face-à-face, souvent en
quinconce.
- Il existe aussi des Line Dance en cercle, même si elles sont plus rares
- Enfin, un peu à part mais souvent assimilées aux Line Dance, se trouvent les Partner Dance, c'est-à-dire des danses en couple
chorégraphiées, celles-ci souvent effectuées en cercle, mais pouvant aussi se faire
en ligne. En général, ce sont les mêmes pas pour les 2 partenaires (avec parfois de légers changements pour s'adapter à la
position en couple) ; mais les pas peuvent aussi être symétriques (si l'homme va à
droite, la femme ira à gauche par exemple) – (et toujours avec de légers changements d'adaptation). Pas d'inquiétude cependant,
quand une danse en couple existe sur une chanson, on trouve aussi souvent une
Line Dance qui va sur la même chanson. On peut également avoir des Partner Dance mixer, c'est-à-dire avec changement de
partenaire. A noter qu'il existe aussi des danses qui peuvent s'effectuer à 3, voir à 4
!!! (phénomène quand même très rare)
Il peut aussi arriver que le chorégraphe original de la danse, un autre chorégraphe, un animateur/professeur ou les danseurs
eux-mêmes adaptent une Line Dance en Contra Dance, en danse en cercle ou en
Partner Dance, et inversement (une danse en couple peut-être adaptée en Line Dance).
Comment est évalué le niveau de difficulté d'une Line dance ?
L'évaluation du niveau d'une danse est assez subjectif ; il est donc avant tout indicatif. En effet, il faut d'abord noté que le
niveau général des danseurs ayant beaucoup évolué ces dernières années, une danse
considérée comme « Avancé » il y a 10 ans serait notée « Intermédiaire » aujourd'hui. La difficulté d'une danse dépendra aussi du
niveau du chorégraphe et de sa classe, ainsi que du niveau du danseur
lui-même. Ainsi, une danse jugée « difficile » par un débutant sera considérée comme facile par quelqu'un de plus expérimenté.
Cependant, quelques critères peuvent aider à déterminer le niveau d'une danse ; cela dépendra d'abord de la longueur de la
danse, c'est-à-dire du nombre de comptes : évidemment plus elle sera longue, plus le
nombre de comptes sera élevé, et plus la danse sera difficile. On peut dire aussi que la difficulté augmentera ou diminuera selon
la présence ou l'absence de pas syncopés (les pas syncopés renforçant la
difficulté). Enfin, le niveau de la danse peut augmenter si elle possède des pas ou des mouvements nécessitant une souplesse
et/ou une dextérité particulière, et/ou un bon souffle et de l'énergie.
Naturellement il n'y a rien d'officiel ni de figé, et une danse de 32 comptes peut se révéler plus dure qu'une danse de 64 comptes.
Y a-t-il d'autres spécificités de la Line Dance ? Lesquelles ?
Oui ! La première spécificité de la Line Dance est ce qu'on appelle les « Tags », « Ponts » ou « variations » en français.
Ce sont des pas qui sont ajoutés ou supprimés dans certaines chorégraphies à un ou plusieurs endroits de la musique, afin de
correspondre parfaitement avec celle-ci.
Une autre solution adoptée par les chorégraphes est de créer des danses « phrasées », c'est-à-dire de diviser la danse en plusieurs
parties, qui seront séquencées sans un certain ordre. Par exemple, une danse
peut être divisée en 2 parties A et B, qui seront organisées de la façon suivante : 2 fois la partie A, 2 fois la partie B, et 3 fois la
partie A. La danse suit ainsi parfaitement la musique.
Enfin, il peut arriver qu'on trouve des variantes ou variations dans des danses, où un pas (ou plus) est remplacé par un autre. Cela
peut être une option du chorégraphe, qui peut proposer un pas plus facile ou
plus difficile à la place d'un autre. Cela peut être aussi une décision de l'animateur/professeur, qui préfère l'enseigner ainsi ; dans
ce cas, en principe il importe qu'il signale à ses élèves cette modification de la
chorégraphie. Enfin, cela peut être les danseurs eux-mêmes qui remplacent des pas, désirant ainsi « s'approprier » la danse et
introduire plus de « fun ». Dans tous les cas, ce qui compte avant tout c'est de
respecter le nombre de comptes original (la longueur de la danse) et de suivre le flot des danseurs (aller dans la même direction
que les autres).
Et pour terminer,
....